VdM - Pressemitteilungen

Kommunen und Land - Hand in Hand

Mon, 2 Mar 2026 00:12:00 +0100

Am Freitag, 13. Februar 2026 trafen der Vorsitzende der hessischen Landtagsfraktion von Bündnis 90 / Die Grünen, Mathias Wagner, und der Landesvorsitzende des Verbandes deutscher Musikschulen Hessen (VdM Hessen), Michael Eberhardt, in der Musikschule Marburg mit der dortigen Vorsitzenden des Trägervereins, Frau Katrin Hensel und Musikschulleiter Eugen Anderer zum Informationsaustausch zusammen. Ausgangspunkt war die gemeinsame Verantwortung von Kommunen und Land für die dauerhafte Gewährleistung der Teilhabegerechtigkeit an musikalischer Bildung im Rahmen des aktuell bestehenden Paktes für Musikschulen. Hierbei kommt dem bevorstehenden Rechtsanspruch auf einen Ganztagsplatz an Grundschulen in Hessen ab dem kommenden Schuljahr eine besondere Rolle zu.

In der Marburger Musikschule unterrichten 58 Musikehrkräfte rund 2.500 Schülerinnen und Schüler. Davon werden etwa 1.000 in 17 Kindertagesstätten und Schulkooperationen erreicht.

„Es ist absolut wichtig, dass alle Teile des Landkreises mit musikalischer Bildung durch öffentliche Musikschulen versorgt werden“, hob Eugen Anderer hervor, „wobei etwa 300 dieser Schülerinnen und Schüler indes aus umliegenden Gemeinden des Landkreises Marburg/Biedenkopf kommen. Hierzu planen wir regelmäßig Lehrkräfte nach Biedenkopf zu entsenden, die dort in den allgemeinbildenden Schulen unterrichten sollen. Dadurch werden erhebliche Fahrtkosten anfallen, die wir als Musikschule mitfinanzieren. Deshalb benötigen wir hierfür eine deutliche höhere Mitfinanzierung des Landkreises.“

Die Marburger Musikschule erweist sich somit als unersetzlicher Teil einer umfassenden Bildungsinfrastruktur, die in der Kooperation zwischen Musikschulen und allgemeinbildenden Schulen ihren praktischen Ausdruck findet. „Bereits heute bestehen hessenweit hunderte von Kooperationsprojekten – von Team-Teaching über Klassenmusizieren bis hin zu räumlichen Partnerschaften. Programme wie ¢ZusammenSpiel Musik¢ zeigen, dass nachhaltige Kooperationen gelingen können, wenn sie strukturell abgesichert und nicht nur projektbezogen gefördert werden. Auf diese Weise leisten öffentliche Musikschulen einen zentralen Beitrag zur Umsetzung des Rechtsanspruchs auf einen Ganztagsplatz an Grundschulen und musikalische Bildung für alle“, erklärt Michael Eberhardt.

Mit dem Ausbau des Ganztagsangebots wächst die Verantwortung, von Anbeginn kulturelle Bildung strukturell mitzudenken. Die öffentlichen Musikschulen sehen dabei allerdings die Gefahr, dass insbesondere die Instrumental- und Vokalausbildung unter Druck gerät, wenn Kinder durch lange Schulzeiten faktisch keine Möglichkeit mehr haben, regulären Musikschulunterricht wahrzunehmen. Deshalb betonten die Vertreter der Musikschulen die Notwendigkeit einer engen Verzahnung zwischen öffentlichen Musikschulen und allgemeinbildenden Schulen.

Modelle zur Rhythmisierung des Schulalltags liegen seit Jahren vor: Sie sehen vor, Zeitfenster für kulturelle Bildung verbindlich in den Vormittag zu integrieren – etwa durch „auf Band gelegte“ Unterrichtsphasen in der zweiten oder vierten Stunde. Dafür könnte regulärer Unterricht teilweise in den Nachmittag verlagert werden. Ein solcher strukturierter Ansatz würde nicht nur musikalische Bildung sichern, sondern zugleich das Unterrichtsgeschehen insgesamt entzerren und den Schulalltag kindgerechter gestalten.

Beim Pakt für Musikschulen haben sich das Land Hessen und die Kommunen indes auf den Weg einer gemeinsamen verlässlichen Finanzierungsstruktur gemacht. Bis zum Jahr 2031 will hierbei das Land 12,5 Prozent der Gesamtkosen der öffentlichen Musikschulen übernehmen, sofern die Kommunen ihren Anteil auf 35 Prozent erhöhen. Dadurch wird perspektivisch eine deutliche Entlastung der Familien sowie eine tarifgerechte Bezahlung der Lehrkräfte ermöglicht.

Insbesondere im Hinblick auf die Kommunen richtet Michael Eberhardt seine Bitte an den Fraktionsvorsitzenden der hessischen Grünen, Mathias Wagner, die entsprechenden verantwortlichen Personen in den hessischen Städten Gemeinden und Landkreisen für das Thema der kommunalen Mitfinanzierung zu sensibilisieren und sich vor Ort für diesen wesentlichen Teil der Umsetzung des Paktes für Musikschulen einzusetzen. Wagner unterstrich in diesem Zusammenhang: „Musikschulen sind keine beliebige freiwillige Zusatzleistung, sondern Teil des Bildungswesens. Wer Ganztag qualitativ gestalten will, muss daher musikalische Bildung strukturell stets mitdenken. Deshalb dürfen Ganztag und Musikschule auch kein Gegeneinander sein. Vielmehr kann Hessen mit klarer Finanzierung und struktureller Einbindung bundesweit Modellcharakter erreichen.“

Unter dem gemeinsamen Dach des VdM Hessen leisten die öffentlichen Musikschulen mit 115.000 Schülerinnen und Schülern und rund 30.000 Jahreswochenstunden Unterricht einen zentralen Beitrag zur kulturellen Bildungslandschaft. Gleichzeitig bestehen bei der kommunalen Förderung noch erhebliche Unterschiede: Ein Großteil der Einrichtungen liegt deutlich unter dem angestrebten Finanzierungsanteil. Bislang bilden die hessischen Kommunen im Bundesvergleich bei der Musikschulförderung weiterhin das absolute Schlusslicht.

Kinder und Jugendliche fördern – Zukunftsperspektiven schaffen

Thu, 19 Feb 2026 00:12:00 +0100

Bildungsgerechtigkeit zu fördern ist das erklärte Ziel der Bundesregierung. Gemäß Koalitionsvertrag von CDU/CSU und SPD wird „Kultur macht stark“ auch ab 2028 fortgesetzt. Die mehrmalige Erwähnung des Programms ist folgerichtig, wenn man die beachtliche Bilanz betrachtet:

Seit dem Start des Bundesprogramms „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ 2013 haben bereits über 53.000 Projekte für Kinder und Jugendliche in ganz Deutschland stattgefunden. Dabei wurden mehr als 1,5 Millionen Teilnehmende erreicht und ihnen konnten Zugänge zur kulturellen Bildung eröffnet werden. Fast 21.000 Bündnisse für Bildung engagierten sich bisher in den Projekten, initiiert durch 100.000 zivilgesellschaftliche Akteure. „Kultur macht stark“-Projekte wurden bis jetzt in allen Landkreisen und kreisfreien Städten erfolgreich durchgeführt – 44,8 Prozent in ländlichen Regionen.

Ohne „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ werden in Deutschland zentrale Strukturen zur Förderung von Bildungsgerechtigkeit wegbrechen. Ein Wegfall bedeutet: weniger kulturelle Lernräume, weniger Unterstützung für Kinder, die nicht auf Ressourcen im Elternhaus zurückgreifen können – und damit weniger Chancen auf gesellschaftliche Teilhabe. „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ ist mehr als ein Förderprogramm für kulturelle Bildung: Es ist ein wirksames Instrument gegen Bildungsarmut, soziale Spaltung und ungleiche Lebenschancen. Darum ist eine Fortsetzung ab 2028 um mindestens weitere 5 Jahre – wie im Koalitionsvertrag vorgesehen – unabdingbar.

Das Programm schafft seit über zwölf Jahren nachhaltige außerschulische Bildungserfahrungen für Kinder und Jugendliche in Risikolagen: Es ermöglicht Persönlichkeitsentwicklung über neue Zugänge zu Kunst und Kultur und schafft dadurch Grundlagen für erfolgreiche Bildungsbiografien. Durch die Stärkung von Kindern und Jugendlichen erhöht das Programm ihre Chancen auf gesellschaftliche Teilhabe und wirkt unmittelbar gesellschaftlicher Spaltung entgegen.

„Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ berücksichtigt den gesamten Komplex menschlichen Handelns und Schaffens. Die 27 Programmpartner stellen mit ihrer fachlichen Expertise die Qualität der Angebote sicher. Sie repräsentieren die Vielfalt der deutschen Zivilgesellschaft: von bundesweit agierenden Kunst-, Kultur- und Bildungsverbänden, Initiativen, migrantischen und jüdischen Organisationen bis zu der Vielzahl gemeinnütziger Vereine und Akteure, die sich vor Ort für Bildung, Teilhabe und Zusammenhalt engagieren.

Mit bundesweiten Strukturen stellen die Programmpartner die flächendeckende Erreichung der Zielgruppe über lokale Bündnisse sicher. Unterstützt werden sie dabei von ehrenamtlichem und bürgerschaftlichem Engagement. So stärken sie Vertrauen, Selbstwirksamkeit und Teilhabe und leisten damit einen entscheidenden Beitrag zu Demokratie, sozialem Zusammenhalt und gleichberechtigter Beteiligung in einer pluralen Gesellschaft.

Das langjährige programmbegleitende Monitoring und die dazugehörige Evaluation zeigen, dass

„Kultur macht stark” über ein sinnvolles Fördermodell verfügt und über die fachliche Expertise der 27 Programmpartner und ihre Strukturen die hohe Qualität der lokalen Angebote gesichert sind.

Daher fordern die 27 Programmpartner die Weiterführung des Programms ab 2028 für mindestens weitere fünf Jahre.

1. Gleiche Bildungschancen durch kulturelle Bildung – von Anfang an

Mit den Angeboten der „Kultur macht stark“-Projekte wird der Ungleichheit von Bildungschancen von Anfang an aktiv entgegengewirkt. Dabei fördern die Projekte die Persönlichkeitsentwicklung von Kindern und Jugendlichen, indem sie Selbstwirksamkeit, Kreativität, Einsatzbereitschaft, Teamfähigkeit und Konzentration stärken. Kinder und Jugendliche lernen ihre Stärken kennen, entwickeln neue Fähigkeiten. So entsteht eine nachhaltige Wirkung, die sie in ihrem weiteren Bildungsweg stärkt.

2. Bildungserfolg sichern

Teilhabe an Kultur und gerechte Chancen auf Bildung dürfen nicht von sozialen Voraussetzungen abhängen. Positive Erfahrungen im Kindes- und Jugendalter legen die Basis für den Bildungserfolg. Die Angebote von „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ ermöglichen es jungen Menschen, Zukunftskompetenzen aufzubauen, unabhängig von den Ressourcen ihres Elternhauses. So werden strukturelle und institutionelle Barrieren von Anfang an abgebaut.

3. Demokratie erfahren – Kinder- und Menschenrechte umsetzen

In den „Kultur macht stark“-Projekten wird Demokratie unmittelbar erfahren: Kinder und Jugendliche gestalten aktiv mit, übernehmen Verantwortung und erleben, wie Kinder- und Menschenrechte durch Teilhabe verwirklicht werden. Partizipation, gemeinsames Gestalten und ein respektvoller Umgang auf Augenhöhe prägen die Angebote. So erhalten junge Menschen eine Stimme, stärken ihre Dialogfähigkeit und lernen, sich konstruktiv mit unterschiedlichen Themen auseinanderzusetzen.

4. Kommunale Bildungslandschaften stärken – besonders in ländlichen Räumen

Die Evaluation zeigt: Kommunale Bildungslandschaften entfalten ihre größte Wirkung, wenn Angebote und Maßnahmen miteinander verzahnt sind. Sie schaffen verlässliche Strukturen kultureller Bildung vor Ort und sichern bedarfsorientierte Angebote für Kinder und Jugendliche. Besonders in ländlichen Räumen gewinnen diese Strukturen an Bedeutung: Sie beleben Regionen, gleichen den Wegfall anderer Bildungsangebote aus und tragen so zur Stärkung gleichwertiger Lebensverhältnisse und der Daseinsvorsorge bei.

5. Ganztags-Qualität weiterentwickeln

„Kultur macht stark”-Projekte leisten einen wichtigen Beitrag zur qualitativen Gestaltung des Ganztags. Die vielfältigen und flexiblen Bildungsangebote verzahnen schulische und

außerschulische Lernräume, erweitern den Erfahrungshorizont von Kindern und erreichen sie auch außerhalb der Unterrichtszeit – etwa in den Ferien.

„Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ unterstützt die Erreichung bildungspolitischer Ziele und gesetzlicher Verpflichtungen auf vielen Ebenen – ein etabliertes Programm mit

nachgewiesener Wirkung. Mit Beginn einer neuen Förderphase ab 2028 wird sich die Möglichkeit eröffnen, das Programm auf Basis seiner bewährten Strukturen weiterzuentwickeln und auszubauen. Diese Chance kann jetzt ergriffen werden! Die 27

Programmpartner stehen hierfür weiterhin mit ihren Strukturen und Expertise zur Verfügung.

Die Programmpartner in „Kultur macht stark III“:

Aktion Tanz – Bundesverband Tanz in Bildung und Gesellschaft e. V. • Alevitische Gemeinde Deutschland

K.d.ö.R. • ASSITEJ e. V. Bundesrepublik Deutschland • BAG Zirkuspädagogik e. V. • Bundesmusikverband Chor & Orchester e. V. • Bundesverband Bildender Künstlerinnen und Künstler

e. V. • Bundesverband der Friedrich-Bödecker-Kreise e. V. • Bundesverband Freie Darstellende Künste e. V. • Bundesverband Jugend und Film e. V. • Bundesverband Netzwerke von Migrantenorganisationen e. V. • Bundesverband Popularmusik e. V. • Bundesvereinigung Kulturelle Kinder- und Jugendbildung e. V. • DAGESH. Jüdische Kunst im Kontext, ein Programm von DialoguePerspective e.V. • Deutscher Bibliotheksverband e. V. • Deutscher Bühnenverein – Bundesverband der Theater und Orchester • Deutscher Museumsbund e. V. • Deutscher Paritätischer Wohlfahrtsverband – Gesamtverband e. V. • Deutscher Volkshochschul-Verband e. V. • Fonds Darstellende Künste e. V. • JFF – Jugend Film Fernsehen e. V. • Paritätisches Bildungswerk Bundesverband e. V. • Spielmobile e. V. – Bundesarbeitsgemeinschaft der mobilen spielkulturellen Projekte • Stiftung Digitale Spielekultur gGmbH • Stiftung Lesen • Türkische Gemeinde in Deutschland e. V. • Verband deutscher Musikschulen e. V. • Zirkus macht stark – Zirkus für alle e. V.

Neurowissenschaftliche Grundlagen des Lernens und der Motivation

Thu, 12 Feb 2026 00:12:00 +0100

Der Musikpädagogik-Podcast von Schott Music, dem Verband deutscher Musikschulen & Kristin Thielemann

In Folge 66 (online ab 11. Februar 2026) spricht Kristin Thielemann mit Prof. Dr. Eckart Altenmüller über neurowissenschaftliche Grundlagen des musikalischen Lernens. Es geht um die Frage, was beim Musizieren im Gehirn passiert und warum dieses Wissen für Instrumental- und Gesangsunterricht so zentral ist. Themen sind u. a. Motivation, Selbstwirksamkeit, Gruppenbindung, Emotionen, Bewegung, Stress und deren Bedeutung für nachhaltiges Lernen – verständlich erklärt und praxisnah eingeordnet.

Folge 67 (online ab 11. März 2026) knüpft daran an und richtet den Fokus auf Auftrittssituationen und Unterrichtsrealität. Im Gespräch geht es um Lampenfieber und Auftrittsängste, den Umgang mit Stresshormonen, ADHS und Lernen im Gruppenunterricht sowie um Bindung, Beziehung und Routinen. Auch größere Zusammenhänge werden beleuchtet: Herausforderungen des durch KI beeinflussten Bildungssystems, Fachkräftemangel, Elternbeteiligung, Motivation und Dopamin, Bewegungslernen und „falsch gespeicherte“ Muster.

Beide Folgen erscheinen überall, wo es Podcasts gibt, sowie auf YouTube.

Eine Übersicht finden Sie hier: https://uebenundmusizieren.de/podcast/

Verband deutscher Musikschulen Hessen zieht positives Fazit zur Landtagsdebatte über den „Pakt für die Musikschulen“

Mon, 9 Feb 2026 00:12:00 +0100

Der Verband deutscher Musikschulen in Hessen (VdM Hessen) hat die Plenardebatte des Hessischen Landtages zum Pakt für Musikschulen – ein starkes Zeichen für die hessischen Musikschulen mit großer Aufmerksamkeit verfolgt und zieht eine positive Bilanz. Die Debatte machte deutlich, welchen Stellenwert musikalische Bildung und die öffentlichen Musikschulen für das Land Hessen einnehmen.

Der Landtag stellte wiederholt fest, dass musikalische Bildung eine bedeutende Rolle bei der kulturellen Bildung von Kindesbeinen an spielt. In der damit einhergehenden Persönlichkeitsentwicklung fördert sie die Entwicklung, Wahrnehmung, koordinative Fähigkeiten und Kreativität von Kindern und Jugendlichen. Sie ermöglicht individuelles musikalisches Lernen und gemeinschaftliches sowie kulturelle Teilhabe. Öffentliche Musikschulen sind hierbei charakteristische kulturelle Bildungseinrichtungen, die Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen mit ihrem breit gefächerten Unterrichtsangebot auch eine Vorstellung von der außerordentlichen Vielfalt der Musik vermitteln. Sie stehen dabei in der gesellschaftlichen Pflicht, die Teilhabe an Musik für alle sozialen Bevölkerungsgruppen zu gewährleisten und dies zugleich mit der Möglichkeit einer umfassenden musikalischen Bildung zu verbinden. Musikschulen sind gerade auch in den ländlichen Räumen ein wichtiger Partner.

Vor diesem Hintergrund betonte der Landtag die Wichtigkeit von öffentlichen Musikschulen als wesentlicher Teil der kulturellen Bildung, wichtiger Baustein der Kulturszene vor Ort sowie als Ausgangspunkt für mögliche Künstlerinnen- und Künstler-Karrieren in Hessen.

Der Landtag unterstrich die Arbeit des seit 2021 eingerichteten Runden Tisches für die Musikschulen mit Vertretern des VdM Hessen und weiteren musikbezogenen Kulturverbänden sowie den Kommunalen Spitzenverbänden wie auch und aus der Landespolitik zur Einführung eines neuen Finanzierungsmodelles. Gemeinsam mit den Landkreisen und Kommunen, die sich im Rahmen ihrer Möglichkeiten an der Finanzierung beteiligen, werden die hessischen Musikschulen auch im bundesweiten Vergleich, aber auch in ihrer Qualität und ihren Strukturen gestärkt.

Außerdem betonte der Landtag die beeindruckende Vielfalt der hessischen Musikschullandschaft und das starke Engagement ihrer Träger. Ob Vereine, Stiftungen oder kommunale Einrichtungen – sie alle leisten einen wertvollen Beitrag zur musikalischen Bildung und kulturellen Teilhabe. Durch ihre Arbeit entsteht ein Netzwerk, das nicht nur musikalische Talente fördert, sondern auch das gesellschaftliche Miteinander stärkt und die kulturelle Vielfalt Hessens bereichert. Der Landtag dankte daher der gesamten hessischen Musikschullandschaft für deren herausragendes Engagement.

Vor diesem Hintergrund würdigte der Landtag ausdrücklich den „Pakt für die Musikschulen“. Diesbezüglich befürwortete er erneut die Einführung eines Indikatorenmodells zur Finanzierung der öffentlichen Musikschulen im Rahmen der damit verbundenen neuen Förderrichtlinie. Das Indikatorenmodell legt qualitative Anforderungen für die Förderung fest und honoriert dadurch das Engagement vor Ort, unterstützt die gute pädagogische Arbeit und ermöglicht zugleich eine stetige, sich an anerkannten Standards orientierende Fortentwicklung des Musikschulstandortes Hessen. Dies schlägt sich u. a. in dem geplanten Mittelaufwuchs von jährlich 600.000 Euro bis zum Jahr 2031 nieder und bedeutet in haushalterisch herausfordernden Zeiten eine Verdopplung der zur Verfügung stehenden Mittel im Vergleich zum Jahr 2024.

Schließlich erkannte der Landtag die finanziellen und organisatorischen Herausforderungen, vor denen die öffentlichen Musikschulen durch das sogenannte „Herrenberg Urteil“ stehen, an. Gleichzeitig ermutigt er die Landesregierung weiter in ihrem Bestreben, gemeinsam mit dem Bund eine dauerhafte Rechtssicherheit im Hinblick auf die Beschäftigungsverhältnisse von Lehrenden für die Zeit ab 2027 zu erreichen.

Der Landesvorsitzende des VdM Hessen, Michael Eberhardt, betont im Rückblick auf die Debatte: „Mit Blick auf die Zukunftsfähigkeit der hessischen öffentlichen Musikschulen und damit der musikalischen Bildung sehe ich hier einen weiteren bedeutsamen Schritt der Wertschätzung aller Lehrenden an öffentlichen Musikschulen. Im Zentrum steht hier die Weiterentwicklung der Beschäftigungsverhältnisse unserer Lehrkräfte und ebenso die Weiterentwicklung unseres gemeinsamen Bildungsauftrages in der Vielzahl musikpädagogischer Kooperationen mit den allgemeinbildenden Schulen und unseren weiteren Bildungspartnern.“

Die Debatte war auf Initiative der SPD-Fraktion im Hessischen Landtag zustande gekommen und unterstreicht aus Sicht des VdM Hessen die Notwendigkeit, musikalische Bildung langfristig politisch abzusichern und weiterzuentwickeln. Durch die Diskussion im Landtag sieht sich der VdM Hessen in seiner Arbeit bestätigt und wird sich auch künftig engagiert für verlässliche Rahmenbedingungen, gute Arbeitsbedingungen für Lehrkräfte und eine starke öffentliche Musikschullandschaft in Hessen einsetzen.

Orientierung, Qualität und Perspektiven

Mon, 2 Feb 2026 00:12:00 +0100

Mit dem neu erschienenen „Bildungsplan Musik für die Elementarstufe/Grundstufe“ legt der Verband deutscher Musikschulen (VdM) eine grundlegend überarbeitete fachliche Orientierung für die frühe musikalische Bildung vor. Nach der Erstveröffentlichung von 2010 reagiert die Neufassung auf tiefgreifende gesellschaftliche, bildungspolitische und fachliche Entwicklungen und stärkt zugleich die Rolle der Musikschulen als zentrale Orte musikalischer Bildung von Anfang an.

Musikalische Bildung ist ein wesentlicher Bestandteil der Persönlichkeitsentwicklung von Kindern. Sie fördert Wahrnehmung, Ausdrucksfähigkeit, soziale Kompetenzen, Konzentration und Durchhaltevermögen. Öffentliche Musikschulen übernehmen hierbei eine besondere Verantwortung, indem sie allen Kindern den Zugang zur Musik ermöglichen – unabhängig von Herkunft, Bildungshintergrund oder finanziellen Möglichkeiten der Familien. Gerade vor dem Hintergrund wachsender Diversität und fortschreitender Digitalisierung gewinnt eine verlässliche, qualitätsvolle musikalische Bildung in der frühen Kindheit weiter an Bedeutung.

Der Bildungsplan versteht sich bewusst nicht als klassischer Lehrplan mit festgelegten Fein- oder Lernzielen. Bereits die Ausgabe von 2010 markierte den programmatischen Wechsel hin zu einem offenen Bildungsverständnis, das Bildung nicht herstellen, sondern anregen und ermöglichen will. Diese Grundhaltung wird nun konsequent weitergeführt. Statt normativer Vorgaben bietet der Plan eine fundierte fachliche Rahmung, innerhalb derer sich qualifizierte Lehrkräfte mit großer Methodenfreiheit bewegen können. Ziel ist es, pädagogisches Handeln zu reflektieren, zu begründen und weiterzuentwickeln.

Ein zentrales Merkmal der Neufassung ist die systematische Darstellung der vielfältigen Settings, in denen frühe musikalische Bildung heute stattfindet. Neben dem klassischen Unterricht an der Musikschule werden kooperative Formate mit Kindertagesstätten und Grundschulen ebenso berücksichtigt wie Projekte, Aufführungen und innovative Angebotsformen, etwa situative Arbeit, Klanglabore oder musiktherapeutische Ansätze. Damit trägt der Bildungsplan der zunehmenden Komplexität musikpädagogischer Praxis Rechnung und bietet zugleich praxisnahe Hinweise für Planung und Umsetzung.

Inhaltlich richtet sich der Bildungsplan primär an die Altersgruppe der Null- bis Zehnjährigen, bezieht jedoch auch Eltern, familiäre Bezugspersonen sowie altersübergreifende Kontexte mit ein. Die Darstellung der Arbeit mit unterschiedlichen Altersgruppen mündet in einer tabellarischen Übersicht von Bildungszielen, die einzelnen Angebotsformaten zugeordnet sind, ohne diese verbindlich festzuschreiben.

Besondere Aufmerksamkeit widmet der Bildungsplan den sogenannten Querschnittsthemen. Aspekte wie Inklusion, kulturelle Teilhabe, Diversity und Digitalisierung werden als zentrale Rahmenbedingungen musikalischer Bildung diskutiert. Sie bieten Lehrkräften, Leitungspersonen und weiteren Beteiligten eine gemeinsame Grundlage für fachlichen Austausch und Verständigung über pädagogische Haltungen und konkrete Vorgehensweisen.

Abgerundet wird das Werk durch eine umfangreiche Zusammenstellung relevanter Fachliteratur ab dem Erscheinungsjahr 2000, geordnet nach Altersgruppen und Inhaltsbereichen. Damit dokumentiert der Bildungsplan den aktuellen fachwissenschaftlichen Diskurs und lädt zum Weiterdenken und Weiterlesen ein.

Der neue Bildungsplan möchte Orientierung geben, Transparenz schaffen und die künstlerisch-pädagogische Praxis an Musikschulen nachhaltig befruchten. Als zentrales Referenzwerk für die Elementarstufe und Grundstufe an Musikschulen will er kontinuierliche Bildungsprozesse von Kindern anregen und die Qualität früher musikalischer Bildung weiterentwickeln.

Bestellt werden kann der neue „Bildungsplan Musik für die Elementarstufe/Grundstufe“ im Online-Shop des VdM https://www.musikschulen.de/service/vdmverlag/neuigkeiten.

Gefährdet der Ganztag die musikalische Bildung?

Wed, 28 Jan 2026 00:12:00 +0100

Im August 2026 tritt der bundesweite Anspruch auf Ganztagsförderung in Kraft – aber der verlängerte Aufenthalt der Kinder und Jugendlichen in der Betreuung darf perspektivisch nicht die musikalische Bildung von Kindern und Jugendlichen austrocknen. Hierauf weisen die drei Bundesverbände aus den Bereichen Schule, Musikschule und Amateurmusik in einem Positionspapier hin. Sie fordern eindringlich, dass sich die Akteure vor Ort vernetzen, um die musikalische Bildung von Kindern und Jugendlichen zu erhalten.

Berlin/Bonn/Trossingen, 28.01.2026. Musikalische Bildung von Kindern und Jugendlichen fördert nicht nur Kreativität, Konzentration und soziale Kompetenzen, sondern legt auch den Grundstein sowohl für eine berufliche Perspektive als Musiker als auch für ein Hobby, das viele Menschen ihr Leben lang begleitet und stärkt. Die Möglichkeit zu musizieren, muss daher sowohl im Unterricht als auch im außerschulischen Bereich qualitätsvoll erhalten bleiben und gemeinsam geplant und gedacht werden – dies fordern der Bundesverband Musikunterricht (BMU), der Verband deutscher Musikschulen (VdM) und der Bundesmusikverband Chor & Orchester (BMCO) in einem gemeinsamen Positionspapier für eine umfassende Bildungsstrategie.

Die wichtigsten Zugangswege zur Musik sind die Schule (38 %), gefolgt von Chören, Orchestern und Musikvereinen (31 %) und den öffentlichen Musikschulen (24 %) sowie der Privatinstrumentalunterricht (23 %), so eine aktuelle Studie des Musikinformationszentrums. Wenn aber in den Schulen immer seltener überhaupt noch Musikunterricht stattfindet und Kinder und Jugendliche nachmittags keine Zeit mehr haben, in den Musikschulunterricht oder in die Chor- und Orchesterproben des Vereins zu gehen, leidet die musikalische Bildung erheblich.

Damit musikalische Bildung im Ganztag gelingt, braucht es eine verlässliche und strukturelle Zusammenarbeit zwischen den drei musikalischen Bildungsakteuren Schule, Musikschule und Verein. Diese drei Partner bringen Expertise, Kontinuität, Professionalität, qualifizierte Fachkräfte, Räume und die Möglichkeit zu Teilhabe und sozialen Netzwerken mit – jetzt müssen die Akteure vor Ort diese Stärken zusammenführen.

Die Verbände fordern daher:

Verbindliche strukturelle Zusammenarbeit zwischen Schulen, Musikschulen und Amateurmusik im Ganztag
Anerkennung und Einbindung qualifizierter Fachkräfte aus allen drei Bereichen
Nachhaltige Rahmenbedingungen, die Kooperationen langfristig ermöglichen
Verlässliche Finanzierung für qualitativ hochwertige musikalische Angebote

Das Gemeinsame Positionspapier „Musikalische Bildung im Ganztag: Gemeinsam. Vor Ort. Unverzichtbar.“ ist abrufbar unter: https://www.musikschulen.de/vdm/positionen

Weitere Informationen:

Der Verband deutscher Musikschulen (VdM) ist der Fach- und Trägerverband der über 930 öffentlichen, zumeist kommunalen Musikschulen, in denen in bundesweit 21.000 Unterrichtsstätten über 1,5 Millionen Kinder, Jugendliche und Erwachsene von 37.000 Fachlehrkräften im gesamten Spektrum des Musizierens unterrichtet werden. Er engagiert sich als Fachpartner für die bundesweite Entwicklung und Umsetzung musikalischer Jugend- und Erwachsenbildung und wird vom Bundesjugendministerium aus dem Programm „Kulturelle Jugendbildung“ des Kinder- und Jugendplans des Bundes gefördert.

Pressekontakt:

Claudia Wanner | Pressesprecherin

Plittersdorfer Str. 93 | 53177 Bonn

Tel. 0228 / 95706-21

wanner( at )musikschulen.de

Fachlicher Ansprechpartner:

Raphael Amend | Bundesgeschäftsführer

Plittersdorfer Str. 93 | 53177 Bonn

Tel. 0228 / 95706-11

amend( at )musikschulen.de

Feedback, das voranbringt

Thu, 15 Jan 2026 00:12:00 +0100

Feedback kann aufbauen – oder entmutigen. In dieser Solo-Folge spricht Kristin Thielemann über die Kunst, Rückmeldungen so zu formulieren, dass sie wirklich weiterführen: ehrlich, respektvoll und motivierend. Anhand von Beispielen aus Wettbewerben, Prüfungen und eigener Jurytätigkeit zeigt sie, warum Feedback in der Musik oft so heikel ist – und wie es zu einem echten Lernmotor werden kann. Es geht um Atmosphäre, Sprache, Empathie und den entscheidenden Unterschied zwischen „Feedback“ und „Feedforward“. Denn Rückmeldung ist mehr als Bewertung – sie ist Begegnung, Inspiration und ein Moment des Wachstums für beide Seiten: für Lehrende wie Lernende.

Diese Podcastfolge ist entstanden im Auftrag der Landesdirektion der Deutschen und ladinischen Musikschule der Deutschen Bildungsdirektion der Autonomen Provinz Bozen Südtirol.

E-Book zu dieser Podcast-Folge: https://l.ead.me/feedbackdasvoranbringt

Zum Podcast von Schott Music, dem Verband deutscher Musikschulen & Kristin Thielemann:

Nachhaltigkeit in der Musikschule - Teil 2

Thu, 18 Dec 2025 00:12:00 +0100

Pädagogische, soziale und ökologische Nachhaltigkeit in der Musikschule hängen zusammen. Im zweiten Teil zum Thema Nachhaltigkeit sprechen Kristin Thielemann und Peter Röbke über das Wolkersdorfer Projekt „Nachhaltige Musikschule“, über die Wissensallmende im Kollegium, das implizite Wissen von Lehrkräften – und darüber, dass nachhaltiges Handeln nichts mit Verzicht, sondern mit einem besseren Leben für uns alle zu tun hat.

Zum Podcast von Schott Music, dem Verband deutscher Musikschulen & Kristin Thielemann:

Der VdM wünscht frohe Weihnachten und ein glückliches Jahr 2026!

Thu, 18 Dec 2025 00:12:00 +0100

Wir danken Ihnen für die gute und vertrauensvolle Zusammenarbeit in unserem gemeinsamen Einsatz für die musikalische Bildung. Dabei ist erneut deutlich geworden, wie viel Kreativität es zu entdecken gibt und welch großes Engagement auch in diesen Zeiten so viel Gutes bewirkt.

Wir wünschen Ihnen frohe Weihnachten, gesegnete Feiertage und ein glückliches, erfolgreiches und gesundes Jahr 2026 mit vielen beglückenden Momenten, Begegnungen und Erlebnissen, und all das mit viel Musik.

Ihr Verband deutscher Musikschulen

Bitte beachten Sie: Die Bundesgeschäftsstelle ist wie in jedem Jahr zwischen Weihnachten und Neujahr geschlossen.

Gefeierter Chopin-Interpret Rafal‚ Blechacz und jüngstes Spitzenorchester Deutschlands konzertieren im Salzburger Mozarteum und Wiener Musikverein

Tue, 16 Dec 2025 00:12:00 +0100

Wenn die gerade mal 11- bis 20-jährigen hochbegabten Talente der Deutschen Streicherphilharmonie am 9. Januar 2026 die Bühne des Salzburger Mozarteums betreten, ist dies eine Premiere für sie – während sie zwei Tage später bereits zum sechsten Mal willkommener Gast im berühmten Goldenen Saal des Wiener Musikvereins sind. Mit dem weltweit gefeierten Chopin-Interpreten Rafał Blechacz bringen sie in beiden Konzertsälen unter Leitung von Chefdirigent Wolfgang Hentrich Frédéric Chopins Klavierkonzert e-Moll op. 11 zur Aufführung. Mit einem bunten Strauß aus Klassik-Hits im zweiten Teil der Konzerte wird ein echtes Neujahrsprogramm daraus, mit dem die Deutsche Streicherphilharmonie das Publikum in Salzburg und Wien von der hohen Qualität der musikalischen Ausbildung und ihrer hinreißenden Spielfreude beeindrucken und begeistern wird.

Die Mitglieder der Deutschen Streicherphilharmonie haben sich über ein Probespiel für die Mitwirkung in diesem jüngsten Bundesauswahlorchester qualifiziert und treffen sich mehrmals im Jahr zu Probenphasen und Konzertreisen. Die hohe Qualität des einzigartig differenzierten Streicherklangs ist vor allem durch die kontinuierliche Arbeit mit dem langjährigen Dozententeam – alle Mitglieder des Rundfunk-Sinfonieorchesters Berlin, dem Patenorchester der DSP – geprägt. 1973 in (Ost-)Berlin als Rundfunk-Musikschulorchester gegründet, ist das Ensemble seit 1991 in der Trägerschaft des Verbandes deutscher Musikschulen.

Die Deutsche Streicherphilharmonie wird gefördert vom Bundesministerium für Bildung, Familie, Senioren, Frauen und Jugend.

Neujahrskonzerte der Deutschen Streicherphilharmonie

Freitag, 9. Januar 2026, 19.30 Uhr: Salzburg, Mozarteum
Sonntag, 11. Januar 2026, 18.00 Uhr: Wien, Goldener Saal des Musikvereins

Weitere Informationen unter www.deutschestreicherphilharmonie.de

Pressekontakt

Brigitte Baldes

Gesamtleitung Deutsche Streicherphilharmonie

VdM Verband deutscher Musikschulen e. V.

Tel. 0228/95706-15

baldes( at)musikschulen.de

Claudia Wanner

Pressesprecherin
Verband deutscher Musikschulen e. V.
Tel. 0228/95706-21

mobil 0171-7364487
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